Kremerata Baltica & Gidon Kremer: Tabula Rasa

Kremerata Baltica

Gidon Kremer, violin
Pauline van der Rest, violin

J.S. Bach: Chaconne, arrangemang för stråkar av Gidon Kremer
Arvo Pärt: Tabula Rasa

Eine (andere) Winterreise (efter Franz Schubert):
-Franz Schubert (1797): Menuett, D 89
-Raminta Šerkšnytė (1975): Winternacht för violin och stråkar
-Franz Schubert (1797): Trio 1, D 89
-Victor Kissine (1953): Frühlingstraum för violin och stråkar
-Franz Schubert (1797): Trio 2, D 89
– Leonid Desyatnikov (1955): ”Wie der alte Leiermann” för violin och stråkar
-Franz Schubert (1797): Menuett, D 89

Mieczysław Weinberg: Aria op. 9 för stråkar
Dmitrij Sjostakovitj: Fyra dikter av kapten Lebjadkin för violin och stråkar, arrangerad av Yevgeniy Sharlat, tillägnad Gidon Kremer och Kremerata Baltica. Världspremiär.
Mihail Pletnjov: Z-Defilee för violin och stråkar
Dmitrij Sjostakovitj: Polka & Foxtrot från Jazz Suite nr.1. för violin, vibrafon och stråkar, arrangerad av Andrei Pushkarev, tillägnad Gidon Kremer och Kremerata Baltica

Johann Sebastian Bach: Chaconne
En chaconne är en musikform där ett kort, återkommande musikaliskt motiv varieras. Johann Sebastian Bachs enda verk i denna genre, den storslagna tredelade Chaconne, består av en omfattande inledande moll-del, en mittdel i dur och en återgång till huvudtonarten d-moll. Gidon Kremers arrangemang från 2018 för stråkorkester följer ganska troget Bachs ursprungliga manuskript för soloviolin.

Arvo Pärt: Tabula rasa
Tabula rasa har blivit ett av den nutida musikens kultverk. Det blev också en vändpunkt i Arvo Pärts karriär. Verket presenterar tintinnabuli-stilens uttrycksmöjligheter för första gången i en storskalig komposition. Pärt byggde verket kring en huvudmelodi på ett sätt som påminner om medeltidens cantus firmus-teknik, med motstämmor som rör sig längs treklangens toner.
Tabula rasa, en konsert för två violiner, stråkorkester och preparerat piano, beställdes 1977 av violinisten Gidon Kremer. Musikerna vid uruppförandet hade förväntat sig virtuos spelteknik, men mötte till sin förvåning musikens enklaste byggstenar—treklanger och skalor. Situationen krävde ett helt nytt, osjälviskt och ödmjukt förhållningssätt.
De två satserna i Tabula rasa (“tom tavla”) står i kontrast till varandra. Den första, Ludus (“spel”), består av åtta variationer och en kraftfull kadens. I den långsamma andra satsen, Silentium (“tystnad”), använder Pärt åter den prolationkanon som är känd från hans tidigare verk: stämmorna rör sig i olika hastigheter. De kortaste notvärdena ges till basinstrumentet och de längsta till första soloviolinen.

Eine (andere) Wintereise
Eine (andere) Wintereise är ett svitliknande verk som sammanställdes 2022 för att fira Kremerata Balticas 25-årsjubileum. Initiativet kom från Gidon Kremer, med Franz Schubert som inspirationskälla.
Grundidén är att ge en fantasifull kommentar till Schuberts sångcykel Winterreise, kryddad med moderna inslag. Det ursprungliga Schubert-inslaget representeras av Menuett D 89 med två trion, placerade som en introduktion och mellanakter. Mellan dessa infogas Winterreise-visioner av tre andra tonsättare inbjudna av Kremer: litauiskan Raminta Šerkšnytė, ryskfödde Victor Kissine och letteren Georgijs Osokins.

Mieczysław Weinberg: Aria för stråkar
Mieczysław Weinberg, som överlevde två brutala diktaturers grepp och senare uppnådde stor framgång, efterlämnade en omfattande produktion med bland annat symfonier, konserter och operor. Aria för stråkar är från 1942, då Weinberg levde under mycket knappa förhållanden i krigsexil i Tasjkent. Detta känsliga, vackra verk framfördes aldrig under tonsättarens livstid.

Mikhail Pletnev: Z-Defilee för violin och stråkar
Den ryske pianisten–tonsättaren–dirigenten Mikhail Pletnevs verk Z-Defilee, som har haft en mycket framgångsrik internationell karriär, tycks vara en kommentar till det rådande världsläget. Bokstaven ”Z”, som inte ingår i det kyrilliska alfabetet, har använts som symbol av de ryska styrkor som för krig i Ukraina; défilé betyder ”parad” på franska. I detta stycke, präglat av djup ironi, hörs grovt förvrängda fragment av Rysslands nationalsång sida vid sida med marschtemat som i Sjostakovitjs Leningrad-symfoni skildrar nazisternas anfall.

Dmitrij Sjostakovitj: Lebjadkin-verser
Sjostakovitjs näst sista verk, Lebjadkin-verser, är satiriskt, bitskt, groteskt och överraskande. Det är en sångcykel för bas och piano, baserad på dikter ur Fjodor Dostojevskijs Onda andar. I romanen är poeten, den obildade kapten Lebjadkin, enligt Sjostakovitj en narr som hånar äkta poesi. Ändå fascinerades tonsättaren av figuren, kanske därför att han kände en själsfrändskap.
Sångcykeln uruppfördes i Moskva i mars 1975. Det var sista gången Sjostakovitj närvarade vid uruppförandet av ett av sina verk. Stråkarrangemanget av Lebjadkin-verser, tillägnat Kremerata Baltica, är gjort av Yevgeniy Sharlat, professor i komposition vid Butler School of Music, University of Texas.